Así como se hacen listas de los softwares más usados, las películas más, los discos....
Acá las fotos inolvidables desde un mundo no tan feliz.
1973: Santiago de Chile, el Presidente Salvador Allende empuña su arma para defender nuestro Palacio de Gobierno que sería bombardeado minutos más tarde.
Los artistas japoneses Tetsuya Higashiguchi y Kohei Matsumura, ambos graduados en el Kyoto Institute of Technology.
Para crear las "Internet images" bajaron cientos de fotos pornográficas en las cuales ven semejanzas evidentes y que modificaron digitalmente. Las imagenes en una grilla de 54 fotos ahora se ven como un todo.
"Un aspecto crucial de este trabajo es que al mirarlo el espectador tiene la sensación de mirar algo específico pero no saber específicamente qué es"
Via: Canon
Qué sucede alrededor del mundo en un día?
La comunidad de fotografía Flickr nos invta a que el 05 de mayo próximo saquemos fotos y subamos la que más nos representa y gusta ese día en el grupo que se forma en la comunidad.
Súmate al grupo "24 hours of Flickr"
La empresa Fotowoosh promete que te trasnforma tus fotos 2D en 3D.
Ver para creer?
Alguna vez que recuerdo exactamente, en un safari fotográfico por el cerro Santo Domingo en Valparaíso, el maestro fotógrafo Carlos González me confió por primera vez en mi vida una cámara fotográfica (era una AE1 Canon) cargada con diapositivas color.
Recuerdo el momento con alegría y cercanía.
Le advertí que nada sabía de foto y que todo podría salir mal. Sin embargo González me auspició siempre el instinto fotográfico.
Con él aprendimos muchos diseñadores de la Universidad de Valparaíso en Chile, a disparar sin miedo, componer sin prejuicios y a revelar y ampliar como si el laboratorio fuese una droga.
Con mi amigo, el grabador y diseñador chileno Javier López (hoy en Valencia, España) exploramos hasta el límite las posibilidades de la foto en blanco y negro.
De esos días a hoy han pasado 20 años en que me transformé en un trasvesti de la foto al optar por el mero registro color digital.
No me arrepiento en absoluto esta travesía que es como dejar de escribir con lapicera fuente y hacerlo con lápiz pasta Bic.
Hoy he vuelto a la foto análoga blanco y negro que es mi origen y pasión gracias a un Taller que brinda el maestro Luis Poirot.
Ya he estado dos veces en Taller y una salida a las rocas de Zapallar.
No puedo dejar de escribir sobre esta oportunidad que vivo, porque por mucho tiempo mi cable a tierra fue la fotografía. Es a través de la foto que logro terminar sin complejos escenas que me representan y alegran. Apacigua mi atropellada existencia, me llena de alegría y me otorga la libertad que los encargos de Diseño no me dan.
La foto me alimenta estéticamente y hace que descubra el valor inconmensurable de la creación plástica sin ser yo un artista ni tampoco pretenderlo.
Luis Poirot antes que nada es un ser humano enorme, potente y cálido. Desde el primer momento sentí el
Taller como un raconto a mis tiempos de Escuela universitaria donde el Taller es el centro del estudio. Donde se comparte y escucha al Maestro que nos guía y ayuda.
Un Maestro que enseña el mundo, no la foto; que enseña la vida que vive plasmada en sus obras.
Mi fortuna me puso en el camino de este gran artista nacional que espero no desperdiciar.
Gracias Carlos (estés donde estés), gracias Luis.
Las más importantes fotos de los últimos 150 años están online gracias a Picture History.
Un blog donde postea las fotos que nunca tomó.
Los que hacemos foto y por defecto una evidente tendencia al cine y las historias sabemos que casi siempre, nos pasa que "hacemos foto" en nuestra memoria.
Son momentos que andas sin tu cámara y que te detienes ante la belleza instantánea en los semáforos, cuando alguien te habla, los primeros planos, la chica que cruza el umbral de la puerta, situaciones simples, ridículas para varios pero de enorme belleza visual.
Son esas fotos que tomamos y te las puedo contar pero no tengo la evidencia. Es parte de la locura hermosa que se te arma en tu mente, tus ojos tu sentimiento pleno con imágenes imposibles porque ya no las disparaste.
Alguna vez fui a una tremenda expo de Luis Poirot (chileno) donde el último marco no era una de sus increíbles fotos, no, era un texto que describía una escena y decía algo así como "... no te la puedo mostrar, pero te juro que la tomé!"
"en primer plano hay un tipo de rostro endurecido por el viento y la pena que me habla casi gritando sobre algo que no escucho, sólo lo "veo" a él ahí gesticulado, desenfocado en grises fríos en cuyo fondo iluminado por en sol que se cruza entre las nubes de la patagonia, nubes entre-lluvias, nubes oscuras, dos niños juegan enfocados al fútbol con una pelota de trapo, saltan en instantánea de alegría por el gol hecho entre dos piedras perfectamente iluminadas por esa bella luz casi de redentor junto a sus sonrisas envidibles"
(foto no tomada en la Patagonia chilena, febrero del 2006)
technorati tags:fotografía, luis, poirot, unphotographable, Michael David Murphy
Genial javascript que formatea tu galería de fotos en un menú desplegable y expandible sobre tu web o blog.
Via: Mondaybynoon
Nikon anunció que dejará de producir cámaras análogas para centrarse en las digitales que ya representa el 95% de su negocio.
Algo parecido le pasó a Kodak.
Hace un tiempo escribí el post sobre Blogs donde proponía la frase "soy el medio y el mensaje" en atención de "lo digital" como un concepto de cambio desde lo atómico, a lo análogo y lo digital.
Es interesante que esos tres estados de la materia sean coincidentes con el estado del mensaje.
Si lo relacionas con la idea de cómo el mensaje ha ido mutando desde el dato puro, pasando por su estado como "información" hasta hoy que es "comunicación" hay una relación, un cruce que hacer.
Atómico (dato) -› Análogo (información) -› Digital (comunicación)
Nikon, Kodak, son sólo muestras de como evolucionar hacia el mundo que vivimos algunos privilegiados pero que afecta (ra) a todos algún día, alguna vez en sus vidas.
"Y en unas declaraciones sobre la decisión de Nikon, el fotógrafo
norteamericano Mark Greenberg, que trabaja para publicaciones como National Geographic, Newsweek, Life y People,
puso el epitafio a la noticia: "Para utilizar una analogía del mundo de
los coches es lo mismo que si Ford dijese que nunca más va a producir
un motor de combustión interna. Es así de revolucionario. El carrete se
ha acabado. Lo digital domina ahora el mundo de la fotografía"."
La National Geographic puso online su enorme colección de fotografías. Hice una búsqueda de fotos sobre Valparaíso (Chile) y apareció esta extraña imagen pero bella (siempre las imagenes de estos tipos son cool) de mi ciudad de noche.
Puedes arrendar las imagenes descargandolas desde el mismo sitio pagando facilmente (obvio, los gringo sí que saben de eso no?)
La galería digital de la Bibliteca Pública de New York acaba de ser lanzada con un acceso a más de 275.000 imagenes (pronto serán 500.000).
Cuatro años tardó este proyecto que es modelo de lo que pueden hacer las grandes instituciones culturales del mundo con la Internet para distribuir su contenido y rarezas.
El sitio es un lujo, fácil de usar y muy respetuoso de los estándares.
Cada imagen posee una riquísima información del origen, fotografo, fecha, catálogo, condiciones de la foto, etc.
La hermosa litografía corresponde a una busqueda rápida que hice con la palabra "valparaíso" que es mi cuidad de nacimiento en el buscador del sitio.
| www.flickr.com |
Tienes razón 
